miércoles, 29 de junio de 2011

Semana Ultimate - 10 Razones Para: Leer Ultimate Spider-Man


El miércoles pasado salio a la venta el número 160 de Ultimate Spider-Man, título estandarte de esta línea (si, por encima de The Ultimates) y era el número final de Ultimate Death of Spider-Man que en realidad muchos no creímos que fuera a pasar, pero se dio y ocurrió lo para muchos impensable, falleció Peter Parker, el chico de Queens que al recibir poderes y no poder salvar a su Tio Ben decidió pelear contra el crimen, así es, fue de un universo paralelo pero no deja de contar; ya que desde que salio Ultimate Spider-Man fue una de las incorporaciones más frescas a toda la industria y al personaje y es realmente una lectura obligada, he aquí 10 razones para hacerlo.


1.-Equipo Creativo: Una de las mejores características es la consistencia de este apartado, durante 110 números Brian M. Bendis y Mark Bagley realizaron cada número de la serie, rompiendo la marca de Stan Lee y Jack Kirby en los Fantastic Four y que gran equipo. Bendis estaba apenas abriéndose camino en la industria mainstream del cómic y lo hizo de la mejor manera posible, con un título para el con el cual redefiniria al personaje y si a eso le agregamos a Mark Bagley a la mezcla el cuál estaba en su mejor momento, nos dan un combo perfecto. Lo bueno fué que al irse Bagley llegaron artistas de igual calidad como Stuart Immonen, David Lafuente y Sara Pichelli.

2.-Bendis Como Nunca: Si bien, tal vez en estos últimos años Bendis ha dado un bajón en algunas series, Ultimate Spider-Man nunca fue una de ellas, si quieres leer y admirar a Bendis es esta la historia que debes leer, aquí es donde se ven sus fallas y aciertos sus puntos fuertes y sus debilidades, es el al descubierto como escritor. Todos los números son excelentes, por ahi tal vez existan algunos más flojos pero no son suficientes para manchar 11 años a la cabeza del título. Ultimate Spider-Man es suyo, es una quasi-obra de autor ya que el dota a los personajes de personalidad empezando desde cero, conservando el núcleo de la serie original pero dándole ese toque personal que solo el sabe dar.
Manteniendo siempre una gran frescura y ese toque juvenil, bien decían que esta serie era para adolescentes, pero creo yo que sirve para gente de todas las edades, Bendis logra reflejar esa inexperiencia y drama juvenil que hay en la vida de los adolescentes y desarrolla largas tramas haciendo todo una sola experiencia dejando piezas suelas que hasta ahora siguen sin encajar y seguro formaran parte de ideas futuras.



3.-Apartado Gráfico: Como ya lo mencioné arriba, Bagley fue el primer dibujante y el que más duro, durante 110 números supo mantener la periodicidad e incluso entregando más de 12 números al año; durante toda su estadía nunca bajo su calidad y cambio la forma en la que spidey se mueve por New York y con su característica habilidad de buen narrado, a su partida llegó un artista de igual talento, Stuart Immonen; el cuál se quedaría en el título hasta el final de la serie en el número 133 con el arco de Ultimatum. Sin duda Immonen trajo gran frescura a la línea sin intentar imitar a Bagley y aportando su estilo único a la serie que a todos dejo boquiabierto.
Al terminar la saga Ultimatum, se relanzó el título bajo el nombre de Ultimate Comics: Spider-Man y con el llegó un nuevo dibujante llamado David Lafuente que ya había participado en un anual de la serie con un estilo un poco mas asiático y al mismo tiempo mas atractivo para los adolescentes; debido a que Lafuente no podía mantener el ritmo mensual fue cambiado por la novata Sara Pichelli la cuál cambio el look de los personajes haciendo que Mary Jane y Gwen Stacy dejaran de parecer actrices de los 90's.

4.-Todo un nuevo Universo: El universo Ultimate comenzó con la idea de atraer a nuevos lectores reinventado los orígenes de los héroes ya conocíamos haciéndolos totalmente accesibles a gente que jamás había tenido un comic en sus manos. Durante los 160 números Bendis reinventa historias clásicas del arácnido y crea nuevas situaciones y personajes haciéndolo altamente amigable con el lector.





5.- All you need is love: Como todo buen drama juvenil el amor tiene que estar de por medio y ser uno de los ejes sobre el que se desarrolla la serie en la que Bendis cambio el esquema reformando la personalidad de Mary Jane y haciéndola su primer amor quedando Gwen Stacy en tercer plano ya que el escritor también emparejaría a Peter con una de las mas jóvenes integrantes de los X-Men, Kitty Pride. Bendis logra reflejar de manera perfecta la inestabilidad emocional en la que todos pasamos como adolescentes, donde la inexperiencia de Peter como superhéroe forma también un papel importante.

6.- El nuevo Peter Parker: El nuevo Peter Parker no se diferencia mucho del clásico, pero las pocas diferencias hacen un gran cambio en el personaje. El unierso Ultimate nos muestra un Peter joven y carente de experiencia en todos los ámbitos, el ser superhéroe, las relaciones de pareja, el comportamiento en su casa, etc. Una vez un amigo mio me comentó que le molestaba  este Spider-Man ya que se le hacía muy quejoso, pero creo que Bendis toma el ángulo exacto para abordar al personaje, piénsenlo todo, es un niño de 15/16 años, que en tan solo un año (así es, durantelos 160 números pasa aproximadamente un año) ve su vida terminada después de un incidente en un viaje escolar. Lo que pasa en medio es más importante aún, es cierto, nosotros llegamos al número 12 y hemos leído aproximadamente dos arcos argumentales, un año en la vida real, pero en el cómic ha pasado menos de un mes y creo que a mucha gente no le queda claro que Peter es un niño y no tiene experiencia, no es el hombre que ha peleado lado a lado con los héroes más grandes, es un simple niño de Queens que hace lo que cree es correcto.


7.-Viejos, nuevos y remasterizados: Si bien el origen de Peter quedó en mayoría intacto, los demás personajes secundarios si recibieron un gran cambio, creando casi nuevos personajes, que conservarían ese núcleo de personalidad que los caracteriza pero que actúan de una forma diferente y nutritiva hacia la historia. Una Mary Jane alejada de la chica popular y una Gwen Stacy problemática con problemas de pseudo-delincuencia, una Tia May de lo mas "buena onda" y un montón de personajes renovados y mejorados hacen más disfrutable el viaje de estos 160 números.


8.-Invitados Especiales: Algunos de los cómics más divertidos son aquellos donde spidey no esta solo, sino que diversos héroes se juntan con él para salvar el día; y aunque Spider-Man siempre se ha caracterizado por visitas frecuentes, en esta línea las visitas son fuera de lo normal, desde un Johnny Storm que intenta tener una vida como un simple civil, asistiéndo a la preparatoria de Parker hasta las constantes apariciones de los X-Men de Xavier, tanto por el interes amoroso entre Kitty y Peter como para salvar el día de cualquier amenaza que este aterrorizando New York. 
9.-Muy Entretenida: Claro que este punto es válido, dentro de la industria existe muchos tipos diferentes de historias, desde las metafísicas como el Animal Man de Grant Morrison hasta los cómics para niños de Tiny Titans, pero creo que lo más importante de cuando uno lee un comic, es el nivel de entretenimiento que este le otorga y Ultimate Spider-Man es muy entretenido. Es una serie que no le falta nada, tiene humor, drama, amor, etc, etc; las aventuras del joven Parker son realmente intrigantes y siempre se quedan con las ganas de más, de que salga ya el próximo número y de saber como termina la historia, así que si de algo estoy seguro, es que este cómic te mantendrá siempre a la expectativa y con gran sabor de boca que en estos días, no muchos comics llenan ese simple requisito.


10.-La Historia No Termina: Así es, a pesar de que Peter Parker se ha ido, Bendis tiene aún grandes planes para la serie que en lo personal me llaman mucho la atención. Dice Bendis que tiene muchas ideas para Ultimate Spider-Man pero que para poder contarlas se necesitaba a alguien diferente de Peter bajo la máscara y lo ha logrado. Creo que es realmente una interesante propuesta que se puede explotar mucho, solo espero que Bendis no juegue con el misterio de quien es el misterioso hombre bajo la máscara y desde el numero 1 del relanzamiento, nos quede bien en claro quien es el nuevo Spider-Man.


Eso ha sido todo por hoy, muchas gracias por leer, dejen sus comentarios, dudas y aclaraciones en los comentarios, nos leemos al rato en bajo el reflector. 

lunes, 27 de junio de 2011

Comics a la Venta 29 de Junio de 2011

De nuevo comienzan a salir varios títulos por semana y no solamente uno (ya era hora) y esta semana trae cosas interesantes como Walking Dead y la apabullante Venom entre otras cosas muy buenas, así que prosigamos a lo bueno:

Batman Inc. #7:

.-Escrito por Morrison y Burnham al arte llega el nuevo capítulo de Batman Inc.; no estoy completamente seguro de que tratara pues la Solicit en la página de DC creo está incorrecta pues ahora Bruce ya comenzó la guerra contra Leviathan moviendo las piezas del rompecabezas, ahora reclutando off-panel y dando misiones a quien corresponde. Al parecer tendremos que esperar unos cuantos meses para ver el regreso de esta serie después del relanzamiento del universo DC pero según informan la linea de Batman no cambiara, entonces estas historias aún cuentan para el DCU post-relanzamiento.

Detective Comics #878:


.-Snyder y Jock siguen al frente para terminar el arco Hungry City donde Dick esta a punto de descubrir al hombre detrás de la extorsión de la hija de Tony Zucco y al parecer es un villano de los grandes (más no clásico), este equipo me deja aún con la creencia de que este es el mejor título de Batman en los estantes ya que Snyder hace lo que debe hacer, una historia de Detectives además de darle protagonismo a Gordon que ya le hacía falta así que compra segura.

Amazing Spider-Man #664:


.-Después de un tiempo alejado, Dan Slott trae al Anti-Venom de regreso y sigue sin agradarle el trepamuros así que nuestro arácnido amigo de encuentra en grandes problemas además de tener al supuesto fantasma de Jean DeWolf por ahí atrapando criminales, al parecer la Parker-luck no puede durar mucho tiempo, veremos como se salva spidey de esto.

FF #5:


.-Uno de los mejores comics en las estanterías no solo de Marvel sino de ambas compañías Hickman sigue haciendo un gran trabajo creando el camino hacia la prometida guerra de las 4 ciudades con los Reeds de otros universos de por medio y un congreso de villanos en el edificio Baxter. Con Barry Kitson a los lápices mientras regresa Epting se espera mucho de este cómic y estoy seguro que cumplirá.

Venom #4:


.-Otro de los estrenos del año, Remender pone a Flash Thompson al límite, porque, seamos honestos, todos imaginábamos que tardaría varios números antes de que el traje tomara posesión de Flash pero resulta que no, y con Betty en peligro de por medio y un simbionte que no olvida a Spider-Man, las cosas de ponen calientes, el primer enfrentamiento entre el nuevo Venom y Spidey, si tan solo Peter supiera quien está detrás del simbionte y por si fuera poco Tony Moore regresa después de un número fuera.

Walking Dead #86:


.-El grupo sigue recuperándose de los eventos de No Way Out y Carl parece dar señales de mejora, pero nunca hay que cantar victoria, aunque para Rick todo es oscuridad sigue teniendo ideas claras en la cabeza y es de esperarse que el grupo las implemente, ¿será este nuevo arco el principio de la reconstrucción de la civilización? ¿Será una versión mejorada de la prisión? Esperemos que si, van ya casi 90 números y ni Kirkman ni Adlar bajan la calidad, esperemos sigan así.

DC COMICS
Batman Arkham City #3 (of 5)
Batman Incorporated #7 (Chris Burnham Regular Cover)
Batman Incorporated #7 (Frazer Irving Variant Cover)
Cartoon Network Action Pack #61
Detective Comics #878
Flashpoint Green Arrow Industries #1 (One Shot)
Flashpoint Hal Jordan #1 (of 3)
Flashpoint Project Superman #1 (of 3)
Flashpoint The Canterbury Cricket #1 (One Shot)
Gotham City Sirens #24
Green Lantern Emerald Warriors #11 (Felipe Massafera Regular Cover)
Green Lantern Emerald Warriors #11 (Scott Clark And David Beaty Variant Cover)
Green Lantern Movie Prequel Hal Jordan #1 (One Shot)
JSA 80-Page Giant 2011 #1
Justice Society Of America #52
MAD Magazine #510
T.H.U.N.D.E.R. Agents #8
Wonder Woman #612 (Don Kramer And Wayne Faucher Regular Cover)
Wonder Woman #612 (Alex Garner Variant Cover)
Xombi #4

Vertigo
American Vampire #16
Scalped #50



MARVEL COMICS
All-Winner's Squad Band Of Heroes #1 (of 8)
Amazing Spider-Man #664
Amazing Spider-Man Big Time #1 (collects Amazing Spider-Man 648-650)
Avengers The Children's Crusade #6 (of 9)
Captain America America's Avenger #1
Captain America First Vengeance #4 (of 4)
Captain America Rebirth #1 (One Shot)
Fear Itself Black Widow #1 (One Shot)
FF #5 (Mark Bagley Regular Cover)
FF #5 (Skottie Young 'I Am Captain America' Variant Cover)
Incredible Hulk And The Human Torch From The Marvel Vault #1 (One Shot)
Incredible Hulks Annual #1 (One Shot)
Iron Age #1 (of 3) (Lee Weeks 'Avengers' Regular Cover)
Iron Age #1 (of 3) (Joe Jusko 'Captain Britain' Variant Cover)
Marvel Previews #95 (July 2011 For Products On-Sale September 2011)
Marvel Universe Vs Wolverine #1 (of 4)
Marvel Zombies Supreme #5 (of 5)
Ultimate Comics Spider-Man #160 (Mark Bagley Spoiler Variant Cover)
Ultimate Comics X #5
Uncanny X-Men #539 (Simone Bianchi Regular Cover)
Uncanny X-Men #539 (Dave Johnson 'I Am Captain America' Variant Cover)
Venom #4 (Mike McKone Regular Cover)
Venom #4 (Mike Del Mundo 'I Am Captain America' Variant Cover)
Wolverine The Best There Is #7 (Bryan Hitch Regular Cover)
Wolverine The Best There Is #7 (Michael Kaluta 'I Am Captain America' Variant Cover)
X-Men Prelude To Schism #4 (of 4)



AVATAR PRESS/BOUNDLESS COMICS
Crossed Psychopath #1 (of 7) (Emerald City Comicon Variant Cover)
Crossed Psychopath #3 (of 7) (Raulo Caceres Auxiliary Cover)
Lady Death #2 (Paul Duffield Graveyard Cover)
Lady Death #3 (Michael Dipascale Auxiliary Cover)
Night Of The Living Dead Death Valley #1 (of 5) (Mike Wolfer C2E2 Cover)

BOOM! STUDIOS
Amory Wars In Keeping Secrets Of Silent Earth 3 #12 (of 12)
Do Androids Dream Of Electric Sheep #24 (of 24)
Incorruptible #19 (Cover A Garry Brown)
Incorruptible #19 (Cover B Matteo Scalera)
Incorruptible #19 (Cover C Garry Brown)

DARK HORSE
Creepy Comics #6
Goon #34
Strange Case Of Mr. Hyde #3
Usagi Yojimbo #138

DYNAMITE ENTERTAINMENT
Danger Girl And The Army Of Darkness #2 (of 6) (J. Scott Campbell Regular Cover)
Danger Girl And The Army Of Darkness #2 (of 6) (Nick Bradshaw Regular Cover)
Danger Girl And The Army Of Darkness #2 (of 6) (Paul Renaud Regular Cover)
Danger Girl And The Army Of Darkness #2 (of 6) (J. Scott Campbell Black & White Variant Cover)
Danger Girl And The Army Of Darkness #2 (of 6) (J. Scott Campbell Red Variant Cover)
Danger Girl And The Army Of Darkness #2 (of 6) (Paul Renaud Black & White Variant Cover)
Green Hornet Strikes #8 (of 10) (Ariel Padilla Regular Cover)
Green Hornet Strikes #8 (of 10) (Erica Awano Black/White/Green Variant Cover)
Hack Slash Eva Monsters Ball #2 (of 4) (Tim Seeley Regular Cover)
Hack Slash Eva Monsters Ball #2 (of 4) (Tim Seeley Black & White Variant Cover)
Lone Ranger & Zorro Death Of Zorro #5 (Francesco Francavilla Regular Cover)
Lone Ranger & Zorro Death Of Zorro #5 (Francesco Francavilla Negative Art Variant Cover)
Vampirella And The Scarlet Legion #2 (Billy Tucci Regular Cover)
Vampirella And The Scarlet Legion #2 (Johnny Desjardins Regular Cover)
Vampirella And The Scarlet Legion #2 (Billy Tucci Black & White Variant Cover)
Vampirella And The Scarlet Legion #2 (Johnny Desjardins Black & White Variant Cover)

IDW PUBLISHING
Something Monstrous GN
Transformers Heart Of Darkness #4 (of 4) (Cover A Casey Coller)
Transformers Heart Of Darkness #4 (of 4) (Cover B Ulises Farinas)
Transformers Heart Of Darkness #4 (of 4) (Livio Ramondelli Variant Cover)
Transformers Heart Of Darkness #4 (of 4) (Ulises Farinas Sketch Variant Cover)

IMAGE COMICS
Artifacts #8 (of 13) (Cover A Eric Canete)
Artifacts #8 (of 13) (Cover B John Tyler Christopher)
Artifacts #8 (of 13) ( Foil Symbol Variant Cover)
Artifacts #8 (of 13) (Whilce Portacio Variant Cover)
Butcher Baker The Righteous Maker #3 (2nd Printing Variant Cover)
Butcher Baker The Righteous Maker #4
Daomu #5
Drums #2 (of 4)
Last Mortal #2 (of 4)
Magdalena #7 (of 13) (Cover A Keu Cha)
Magdalena #7 (of 13) (Cover B Nelson Blake II)
Skullkickers #8
Super Dinosaur #2 (2nd Printing Variant Cover)
Super Dinosaur #3
Walking Dead #86
Walking Dead Weekly #26
Witch Doctor #1 (of 4)


Bien, eso es todo por hoy, gracias por leer, dejen sus dudas y sugerencias en la sección de comentarios, nos leemos mañana con el comienzo de la Semana Ultimate.

domingo, 26 de junio de 2011

Reseña de Comics 15 de Junio de 2011

Aunque pertenece a la semana pasada, igual intentare ponerme al corriente con los post faltantes así que vamos a darle; la semana pasada para mi fue semana de un cómic, sólo Kirby: Genesis el cual debo decir me dejo con un buen sabor de boca y he aquí el porque:

Kirby: Genesis #1:

.-Después del número 0 del mes pasado por fin llega a las tiendas el número 1 de esta serie escrita por Busiek y por Ross con la colaboración en el arte de Jack Herbert y del mismo Ross. El número es bastante fuerte y consistente, se enfoca primordialmente en mostrarnos a los personajes principales (seres humanos: Bobbi y Kirby) y su relación, la cuál me agrada pues hasta el momento ha sido relación de amistad y nada más, tal vez como hermano y hermana sin llegar a desarrollar sentimientos uno por el otro. La idea de que Kirby sea un geek también le da puntos, pues hace que mucha gente del medio se sienta inmediatamente identificada.
.-La historia creo es de lo más interesante, ya que contiene las exactas cantidades de todo, al menos en mi parecer, es exactamente la cantidad de misterio que debe de tener y la cantidad de ópera espacial necesaria para crear un cómic entretenido. Es apenas el número 1 y sirve bien como tal, ya que te deja saber exactamente lo que debes de saber y te deja en incógnito lo suficiente para dejarte enganchado con el título pero no demasiado para que lo dejes de lado.
.-La idea de hordas alienigenas llegando a la Tierra en un mundo donde no es normal es bastante bueno y la posibilidad de que incluya deidades me agrada todavía más, también surgiendo la duda de si algo en la Tierra es el causante de todo lo que pasa en esos momentos.
.-Jack Herbert hace un estupendo trabajo en el arte, aunque los layouts sean de Ross, sigue siendo un simple storyboard así que Herbert sigue teniendo gran aportación y la forma en la que combinaron los trazos de Herbert con los de Ross en una misma página para enfatizar un personaje o una situación hacen más grande el atractivo visual logrando algo que realmente no había visto hasta el momento.
.-El cómic cumple de principio al fin tanto en la historia como en el dibujo, espero con ganas del número dos y me intriga saber si la idea es hacer como tal una serie regular que dure mucho números (al menos maxiserie) o si planean solo hacer unos cuantos números, espero sea la primera ya que tienen material para una corrida realmente larga.

Eso ha sido todo por hoy, gracias por leer, dejen sus dudas en la sección de comentarios, me despido dándoles el anuncio de que esta semana ser la semana de Ultimate Spiderman, en honor al caido Ultimate Peter Parker, esta semana sera solamente martes, miércoles y jueves, dejando las reseñas y la lista de la semana como es costumbre, nos leemos mañana.

viernes, 24 de junio de 2011

Post Especial: Relanzamiento del Universo DC


El relanzamiento del Universo DC ha acaparado las miradas de la mayoría de los fans comiqueros y ha causado emociones tanto positivas como negativas en todos los sectores, fans, vendedores, escritores, etc, etc.


Esto se venía rumoreando tiempo atrás desde que en una entrevista acerca de Flashpoint a Geoff Johns habló de una sola regla, no hablar nada post-Flashpoint y era una regla la cuál estaba establecida para todos los trabajadores de DC, no se podía hablar nada de lo que harían una vez terminado Flashpoint no podían confirmar o negar si seguirían en alguna serie o si algo estarían trabajando en algo nuevo y fue así como comenzaron a correr los rumores y al final resulto cierto,el universo DC vería su comienzo una vez más al termino de Flashpoint.

Y así fue como el anuncio salió a la luz como una exclusiva a los vendedores, un nuevo número 1 de la Liga de la Justicia saldría a la venta la ultima semana de agosto, el equipo creativo era el dream-team formado por Geoff Johns y Jim Lee y acompañado de esta noticia DC anunció que relanzaría toda la linea en 52 títulos diferentes, siendo la Justice League la serie líder el nuevo concepto, además dieron a conocer que a partir de este relanzamiento, todos los comics saldrían digitales y en papel el mismo día haciendo un parteaguas en la industria y en la forma de vender los comics.


Poco o nada de sabía de los títulos hasta que comenzaron a publicarlos por "secciones" dias después y fué cuando todo se clarificó un poco más, 52 nuevos títulos con una nueva linea temporal, era Crisis en Tierras Infinitas una vez más; pero he aquí el truco, no todo sería cambiado, solo algunos cambios que los editores consideraban necesarios y que pudieran "rejuvenecer" un poco a sus personajes para atraer un nuevo público y con esto vinieron cambios desconcertantes.



No es lo mismo pero es igual:
-Batgirl: Ahora, Barbara Gordon camina de nuevo ( Así es, Killing Joke si sucedio) y toma el manto de la nueva Batgirl ¿y la antigua? aún no se sabe nada.
-Nightwing: Dick vuelve a su vieja identidad ahora más experimentado y maduro y con nueva vida en Gotham.
-JSA: Al parecer la linea se quedo tan joven que los primeros héroes del DCU no llegaron a la edad reglamentaria y Dan Didio les dio "un descanso" pero nada se sabe realmente de su paradero, de si existieron o no, púes según Action Comics américa teme a su primer superhéroe, Superman.
-Todo en Uno: A partir de septiembre, dos personajes icónicos de Vértigo saltan al universo DC, Swamp Thing y Constantine, además de que se ha incorporado también el universo Wildstorm, con las series de Stormwatch y Grifter.
-Nuevos trajes: Junto a este relanzamiento vinieron nuevos diseños para los personajes que en verdad no ha todos favorecieron, sino me creen vean la imagen del Teen Titans #1 que parece Teen Titanas 90's edition, además de una supuesta política de no faldas para los personajes femeninos por ser un "estereotipo" de la mujer y han decidido que usen pantalón como en Wonder Woman o en el caso de Harley Quinn prácticamente nada.
-¿Dónde quedaron?: No solo se fueron personajes y títulos, sino también colaboradores, tanto artistas como dibujantes y los nombres que mas resuenan son la ausencia de James Robinson y Scott Kollins entre muchos otros que poco o nada se sabe de su futuro.


Si DC logra que la mitad de estas series lleguen a los 20 o 30 números seria realmente un éxito, puesto que dentro del relanzamiento existen muchos títulos que de verdad tienen futuro solo a base de los seguidores incondicionales y todos sabemos que muchas veces eso no es suficiente, series como Redhood and the Outlaws, Savage Hawkman, I Vampire o Voodo, seguro no llegan al año, pero igual creo que una renovación no le viene mal a nadie.

¿Qué Comprar?

En lo personal conté al rededor de 20-25 comics que me llaman la atención, si, son muchos, pero estoy seguro que la mayoría de ellas no las seguiré, pero sin embargo hay algunas que en verdad me llaman mucho la atención, he aquí mi lista con ellas:

.-Justice League: El Dream Team conformado por Geoff Johns y Jim Lee, un cómic que es en lo personal de ensueño, ambos muy buenos en lo que hacen, como dicen por ahí tal vez Lee no lo pueda mantener mensual pero eso se podría solucionar con un artista que cubra uno o dos números, además es la Justice League, un título que le sienta de maravilla a Johns.

.-Aquaman: Johns y Reis hacen un estupendo tandem además de que el rey de los mares ha comenzado a tener su propia voz bajo el mando de Geoff, esperamos lo mejor.

.-The Flash: Johns se va pero se quedan Manapul y Buccelatto, ambos al arte y a los guiones, realmente no se que esperar ya que es un dibujante que salta a los guiones, que por lo menos el arte es inmejorable y ya dijo Manapul que los atrasos en Flash no fueron sus culpa, así que mientras traiga una propuesta en el guión creo que a esta serie le ira bien.

.-Action Comics: El nuevo comienzo del título más longevo de la compañía da la bienvenida a nada más y nada menos que el señor Morrison, el cuál nos cuenta el nuevo origen de Superman, que a priori llama la atención pero que un nombre como Morrison en el título le sube mucho las expectativas, esperemos logre cumplir con lo que se le exige.

.-Batman: Con Snyder a los guiones y Capullo a los dibujos a uno se le hace agua el cerebro de saber lo que vendrá, con Snyder aún a cargo del murciélago solo que ahora en la serie principal y con Bruce de protagonista; compra obligada.

.-Batman & Robin: Tomasi y Gleason llegan para hacer su corrida tan esperada, solo que ¿Bruce y Damian en un equipo?, yo quiero ver eso y claro que el equipo creativo promete, con solo tres números hicieron una maravilla, esperemos que sepan aprovechar ahora que tienen espacio y mejoren la etapa de Morrison en el título.

.-Batwoman: Ya hable la semana pasada de Williams III y es en septiembre cuando finalmente sale a la luz Batwoman, serie que se ha creado un gran hype y que tiene la barra muy alta gracias al trabajo de Rucka con el personaje, esperemos Williams llene los zapatos de su antecesor.

.-Green Lantern: Mismo equipo creativo, mismo casi todo, realmente es cierto, si funciona no hay necesidad de cambiarlo, además de que al fin Johns podrá escribir una nueva larga corrida, pues al parecer Brightest Day y la pelea entre corporaciones se mudan de título para dar paso a otro gran arco de Johns, ¡yay!

.-Gren Lantern Corps: Nada nuevo por aquí tampoco, eliminan Emerald Warriors y mudan al equipo creativo, esperemos sepan mantener el nivel.

.-Swamp Thing: Escrito por Scott Snyder y dibujado por Yanick Paquette es una de las series que en lo personal le tengo mas ganas, es un muy buen equipo creativo y el personaje tiene mucho para dar de si, aunque todos siempre pensaran que Alan Moore lo escribio y que no habrá mejor, creo que no es mala idea darle un voto de confianza al equipo creativo.

.-Animal Man: Jeff Lemire sigue trabajando para DC con un personaje que había estado fuera del oficio superhumano durante ya una temporada para convertirse en tiempo completo de padre de familia pero ahora que los problemas llegan a la familia es hora de sacar el héroe que lleva dentro, con una premisa interesante Lemire tiene muy altos standares que alcanzar, pues todos recuerdan la etapa de Morrison como una de las mejores no solo del personaje sino de toda la industria.

.-Frankenstein: Agenf of S.H.A.D.E: Otro libro escrito por Lemire en el que también participó Grant Morrison (Morrison creó al personaje); no estoy seguro si es coincidencia (lo mas seguro es que si) pero sin duda es un libro a checar.

Estos son los comics que es seguro que comprare pero existen por ahi otras buenas propuestas que tal vez cheque los primeros números, como Superman de George Perez y Merino, el Stormwatch de Cornell, Catwoman de Winnick y un largo etcétera, en fin son 52 títulos diferentes y creo que hay para todos los gustos, de todas formas, den click aquí para leer las solicitations completas y ver que les agrada o no.

Eso ha sido todo por hoy, gracias por leer, dejen sus comentarios y sugerencias en los comentarios y díganme que series les agradan además de las que yo puse aquí, nos leemos luego.

jueves, 16 de junio de 2011

Jueves Random: El Adiós a Johnny Storm

Este blog sigue la actualidad Estadounidense, entonces estoy seguro que ya todos habrán oído del fallecimiento de uno de los miembros de la primera familia de Marvel, tiene ya como 4 meses que murió pero nunca es tarde para honrar a los caídos.

Tiene aproximadamente dos años que Jonathan Hickman tomo el mando de los Fantastic Four (incluyendo la miniserie de Dark Reign), y desde entonces este arco llamado Three se ha estado confabulando, y no fue hasta septiembre del año pasado que vimos su comienzo, todo estaba puesto, se había anunciado con bombo y platillo el fallecimiento de uno de los miembros de la primer familia y las especulaciones comenzaron a sonar en la red.

Desde que Hickman tomo las riendas Reed Richards fue el personaje principal, Mr. Fantastic era fantástico de nuevo y mucha gente apostaba por él, ya que tal vez Hickman quería que nos encariñáramos con él para luego dejarlo ir; Susan Storm fue la siguiente, madre de dos hijos, esposa de uno de los miembros y hermana de otro, su muerte sería mas que trágica y controversial, tal vez demasiado así que fue descartada; Ben era un fuerte candidato, pero Marvel desechó esta idea debido a la clara participación del sobrino favorito de la tia petunia en el evento veraniego Fear Itself lo que solo nos dejaba con una opción, Johnny Storm.

Human Torch, el joven de la familia, aquel que pasaría la mayoría de los números divirtiéndose cúal chico de secundaria, personaje considerado por muchos inmaduro y cansino pues se había quedado estancado tiempo atrás y era el menos atractivo para la gente que seguía el título regularmente, una muerte de gran impacto en la familia pero no tanto en la industria, era la muerte perfecta.

El personaje a morir ya estaba decidido y ahora solo quedaba establecer los parámetros para que su muerte fuera la adecuada y fue entonces cuando nació Three y para esta historia se unió a Hickman el dibujante Steve Epting y con esto comenzó la saga que marcaría el rumbo de los Fantastic Four para los siguientes años.

Dentro de la obra magna de Hickman, Three es un arco de "relleno" puesto que la historia en sí no forma parte del plan "grande" que tenía planeado pero no por eso deja de ser una de las mejores historias y en definitiva una de las mejores partes de la corrida de Hickman.

Breve Reseña:

Three comienza con la Future Foundation dándole una cura temporal a Ben Grimm, lo que lo convierte brevemente en humano, debido a esto, Johnny lo obliga a pasar el día con él para así aprovechar al máximo su nueva condición, mientras tanto Reed investiga la grieta en el universo y Susan se prepara para reunirse con Namor y los demás dirigentes de la Vieja Atlantis.

Y es en este punto donde todos los miembros se separan, ya que Galactus llega con Reed debido a que el Silver Surfer encuentra los restos del Galactus del futuro y quiere respuestas; esto los lleva a Nü-World para hablar con la gente que usó su cuerpo para regresar al pasado. Mientras tanto en la ciudad Ben y Johnny disfrutan de un partido de la NFL, una cena con Stan Lee y Jack Kirby y terminan golpeando a unos ladrones; Susan ha llegado con Namor y los embajadores de la antigüa Atlantis los reciben.

Bien, ahora nuestros héroes están separados Ben y Johnny en el edificio Baxter, Reed en Nü-Worl y Susan en Atlantis; y es cuando todo se pone mal. Ben y Johnny son sorprendidos por un ataque de la Zona Negativa, Reed tiene que correr por su vida y la de todos los habitantes de Nü-World pues Galactus devorará el planeta y Susan descubre que ha sido engañada por las antiguas civilizaciones y descubre que solo quieren invadir la superficie.

Ahora que sabemos que Johnny morirá, lo que le sucede a Reed y a Susan no es tan relevante, asi que narrare los acontecimientos del edificio Baxter. En plena invasión, los chicos de Future Foundation hacen lo posible para replegar el ataque de las horadas de Anhilus y aunque han vencido la primer horda, esta no es el mayor de sus problemas. Descubren que el portal ha sido dañado de manera irreparable y que la única solución es cerrarlo desde la Zona Negativa, es ahora cuando alguien se tiene que sacrificar y es Ben quien decide hacerlo.

Ben dice a Johnny que no lo dejará, pues le regaló la mejor semana que ha tenido mucho tiempo y justo antes de salir Johnny lo empuja y se encierra dentro de la Zona Negativa, estaba condenado. Del otro lado Ben junto a los niños de Future Foundation deciden que no hay nada más que hacer, así que le dan las indicaciones a Johnny para que cierre el portal y le dicen que espere por ayuda.

"This Is Where I Make My Stand"

Después de que Johnny se encierra dentro de la Zona Negativa, le dice a Ben que diga estas palabras a Reed "Aquí es donde mantengo mi postura", realmente no hay traducción directa, pero indica que al fin ha encontrado su camino y que sabe tomar las decisiones correctas. A pesar de las niñerias, de las jugarretas y de todos los tragos amargos que causó a la familia sabe que ahora es el momeno en que mas lo necesitan y que hara lo necesario para proteger a sus seres queridos.

Despuésde esto Johnny se adentra a la Zona Negativa y ve a las hordas de Anhilus dirigiendose hacia el, millones de seres contra uno, era el final de la Antorcha, sin miedo exclama un Flame On! y es consumido por los lacayos de Anhilus, detras de él, el portal se cierra y lo único que puede hacer Ben es llorar por su amigo caido, era todo, la Antorcha Humana había fallecido.

A Month Of Mourning y FF:

Al finalizar Three le siguió un número en el que relatan el primer mes de los Fantastic Four sin uno de sus miembros, este número es realmente emotivo y en lo personal si me llego a sacar alguna lágrima, al ver las diferentes reacciones que se tienen al perder a un ser querido; furia, tristeza, impotencia, etc etc, siendo este el cómic más emotivo que he leido hasta el momento.

Después de terminar el arco Three se anunció el final de los Fantastic Four y el relanzamiento de la serie simplemente como FF (Future Foundation) y es aquí donde se ve un poco más a fondo las reacciones del equipo frente a la ausencia de Johnny pero más que nada es una continuación con el trabajo de Jonathan en el título.

Muy bien, esto ha sido todo por hoy, nos leemos luego con las reseñas de la semana. Dejen sus comentarios y sugerencias, gracias por leer.

Bajo el Reflector: J. H. Williams III.

Williams lleva ya bastante tiempo dentro de la industria pero no ha sido sino hasta en años recientes que su fama se ha propagado de una manera inigualable convirtiendolo en uno de los más famosos dibujantes de estos tiempos. Aunque comenzó con trabajos discretos poco a poco se ha ganado la aceptación del público y la confianza de sus editores y jefes; su versatilidad de estilo lo hacen ideal para dibujar secuencias que deben de ser vistas desde varios puntos de vista en un solo cómic.

Jim comenzó dibujando una miniserie de cuatro números para Milestone Media llamada Deathwish, la cuál guionizó Adam Blaustein y fue entintada por Jimmy Palmiotti para luego dibujar Chase para DC cómics donde trabajaría por un largo tiempo. Después de estas miniseries dibujó dos novelas gráficas para los elsewords, la primera fue Justice Riders con Chuck Dixon y la segunda Son of Superman con Howard Chaykin en los deberes del guion.

Después de algunos trabajos menores para DC entro a las ligas mayores colaborando con la leyenda del comic Alan Moore dibujando durante 32 números la serie de Promethea para luego dibujar Desolaion Jones de Warren Ellis y trabajar para dos series con Gran Morrison, primero dibujó dos números de Seven Soldiers of Victory para después ilustrar un arco de Batman durante la corrida de Morrison (667-669).

Al finalizar su trabajo con Morrison se quedo dentro de la familia del murciélago y se convirtió en el dibujante regular de Detective Comics junto al escritor Greg Rucka, en el cual el centro de atención seria Kate Kane la nueva Batwoman y su corrida duraría apenas unos cuantos números ya que Rucka dejaría el título; tiempo después de la partida de Rucka se anuncio una nueva serie regular de Batwoman guionizada por Williams y W. Haden Blackman y dibujada por el propio Williams intercalando arcos con Amy Reeder Hadley.

Habilidades como Dibujante:
Williams se caracteriza por cambiar de estilo cuando la historia lo requiera, como por ejemplo en Detective Comics que sus estilos cambiaban si era la vida de Kate o sus aventuras como Batwoman las que protagonizaban la escena, además de que le gusta cambiar el esquema y sus viñetas no siempre son solo rectángulos, como en las imágenes que acompañan al post, que bien pueden representar el murciélago en el ambos casos.

Bibliografía Recomendada:
Si tienen chance de checar todo lo que ha hecho este señor no duden en hacerlo pero siempre están los más faciles y accesibles como sus números en Batman, Detective Comics y Promethea y no olviden leer en septiembre su nueva serie de Batwoman.

Esto ha sido todo por hoy, gracias por leer, dejen sus comentarios.

martes, 14 de junio de 2011

10 Razones Para: Leer el Green Lantern de Geoff Johns

Geoff Johns ha sido uno de los escritores más importante de los ultimos años y junto a Grant Morrison esel referente de Universo DC, sin lugar a dudas Johns es un rey Midas, lo que toca lo convierte en oro, si realmente para muchos la historia no vale la pena y esta sobrevalorada, mínimo en las ventas siempre esta entre los primeros números y el título que más ganancias y reconocimiento le ha generado es sin duda Green Lantern y en lo personal creo que es una etapa que todos deberían leer y he aquí las 10 razones para hacerlo.

1.-Equipo Creativo: Para que una serie tenga éxito la conjunción entre el dibujante y el escritor debe de ser casi perfecta, deben hacer que el cómic funcione como un todo y que no solo dibujen bien o tenga una buena historia; y esto es algo que se ha dado durante los 60 números de esta serie; aunque solo ha sido un solo escritor, todos los artistas que han llegado al título han sabido aportar algo y han enriquecido el título, por lo que el cambio constante de dibujante no es cansino, sino disfrutable.

2.-Geoff Johns: Como uno de los escritores más famosos de los últimos años, Johns ha tomado las riendas para llevar a DC a los primeros números en ventas; y si lo ha logrado, lo ha logrado en esta serie. Desde que se propuso regresar a Hal Jordan con la miniserie Green Lantern: Rebirth el viaje ha sido más que espectacular; un escritor que te hace meterte en la piel del personaje y que logra crear grandes historias, siendo cada número que sale a la venta una pequeña parte de un enorme rompecabezas que poco a poco va tomando forma y termina en un gran evento, sin duda él es la causa de la que DC se haya animado y diera luz verde a la película del personaje a estrenarse en este mes y es bueno saber que a pesar del relanzamiento del DCU, Johns seguirá a la cabeza de la franquicia.

3.-Variedad Artística: Dentro de la saga han pasado a dejar huella una gran variedad de artistas desde Ethan Van Sciever hasta Doug Mahnke pasando por Ivan Reis y Philip Tan; todos han aportado su granito de arena para la construcción de esta opera espacial y cada uno ha brindado una voz diferente y una forma diferente de ver al personaje. Todos han tenido una química espectacular con Geoff Johns y han hecho que el cambio de dibujante sea bienvenido y no aborrecido como en otros casos.

4.- Una Historia Mas Grande: Como ya lo dije cuando hable de Johns, esta serie esta hecha para leerla completa, es una obra la cual abarca muchísimos números y que leerte de principio a fin es una gran aventura y totalmente disfrutable. Realmente es bueno saber que todo lo que lees es un pequeño pilar de algo más grande y que todo tarde o temprano terminará repercutiendo y aunque tal vez siempre sea mas agradable leerse todo de corrido, seguirla mes con mes es igual de emocionante.

5.- Parte Ópera Espacial, Parte Terrestre: Johns ha logrado combinar ambos mundos durante su corrida, si bien Jordan ha tenido muchas aventuras fuera de su sector espacial y compartiendo lugar con sus compañeros de la corporación, también ha gozado de grandes aventuras en la Tierra, los más grandes sucesos han ocurrido en la Tierra pero las aventuras espaciales han sido fundamentales para fortalecer el mito de Green Lantern.

6.- El Regreso de Jordan: El Green Lantern de la Silver Age que junto con Barry Allen encabezó la reimaginación de los personajes clásicos, se que a mucha gente le molesta y no lo toleran, pero creo que es un personaje altamente explotable y tiene un poco de los tres otros linternas terrestres. Un hombre que siempre ha vivido con la perdida de su padre en su memoria y es atormentado por sus pecados pasados formando parte de una corporación en la que la mayoría de los miembros lo aborrecen o simplemente lo odian y que gracias a Johns ha podido redimirse de una u otra manera, dejando todo atrás y viendo hacia el futuro, creo que es un personaje entrañable con el que mucha gente se puede llegar a identificar y hace que la serie alcance mayor número de espectadores.

7.- No Ha Llegado su Fin: A pesar de que ya van casi 70 números y del relanzamiento del DCU, Johns sigue a la cabeza del título ya que ha declarado en más de una ocasión que solo se ira de la serie el día que ya no tenga más ideas y según lo que ha comentado le quedan al menos 5 años más para contar historias de uno de los personajes más icónicos de DC y estoy seguro que llegara muy lejos tal y como Bendis lo ha hecho con Ultimate Spider-man, esperemos que los buenos números sigan llegando y se mantenga la calidad como lo ha hecho hasta ahora.

8.- Gran Cantidad de Personajes: Esta serie ha traído consigo nuevos conceptos dentro del mito de Green Lantern y todos han salido de la mente de Johns, desde la creación de la Corporación Sinestro, todo ha ido aumentado, creando 5 nuevas corporaciones (las Star Sapphire ya existían) y con ellas una gran cantidad de nuevos personajes desde Arkillo hasta el gato Red Lantern Dex-Star pasando por Larfleeze y Saint Walker ha creado un grupo muy variopinto y jugoso de varios personajes que poco a poco se han ganado el afecto de los fans y han aportado variedad a la serie.

9.-Blackest Night: Al llegar Johns al título dijo que tenía planeada un trilogía y esta fue la conclusión de esa trilogía. Fue el segundo evento de Johns y no solo formo parte de la franquicia de la linterna, sino que envolvió a todo el Universo DC y termino siendo un megaevento, como es costumbre los tie-ins no fueron de lo mejor, pero al menos la serie principal y ambos títulos de la franquicia (Green Lantern y Green Lantern Corps) son asombrosos y están muy bien entrelazados entre ellos. Aunque tal vez entre el fandom pasó con más pena que con gloria sigo disfrutándolo mucho y gracias a este evento fue creado el que creo yo uno de mis comics favoritos, Green Lantern #43 donde se cuenta la historia de Black Hand.

10.-Sinestro Corps War: De la trilogía, es esta la segunda parte y en lo personal ( y por todos los fans de la franquicia) la mejor de las tres. Es un crossover que se mantiene solo dentro de ambos títulos Green Lantern y que Johns junto con Gibbos y Tomasi supieron manejarlo de una manera sorprendente y nos entregaron una de las sagas mas disfrutables de todos los tiempos, el dibujo y la temática hacen que se cree una gran atmósfera de suspenso en el que cada número venía con una sorpresa y además fue un punto de inflexión sorprendente, porque verdaderamente desde este suceso la corporación jamás fue la misma.

Eso ha sido todo por hoy, muchas gracias por leer y dejen sus comentarios, nos leemos luego


lunes, 13 de junio de 2011

Comics a la Venta 15 de Junio de 2011

Por alguna extraña razón estas semanas han estado muy flojas (al menos la pasada y esta), así que el día de hoy solo publicare un número ya que será todo lo que comprare esta semana, sigo indeciso de los tie-ins de Flashpoint pero bueno, he aquí la lista.

Kirby: Genesis #1:

.-El número 0 costó solamente 1 dollar, y era mas o menos la mitad de páginas de un número normal, fue un número un tanto extraño puesto que era tal vez demasiado introductivo, con esto me refiero a que realmente no te cuentan mucho, básicamente fue un número para que la gente entendiera la dinámica del dibujo y un poco por donde van los tiros, además de presentarnos a los personajes principales con los que Busiek y Ross estarán trabajando a lo largo de la serie, realmente creo que este cómic tiene mucho potencial y esta en muy buenas manos como para convertirse en el lanzamiento del año ya que muchos de los conceptos de Kirby son muy buenos y muy explotables; pero de igual manera, habrá que checarlo para ver el resultado.

DC COMICS
Batgirl #22
Batman #711
DC Comics Presents JLA Black Baptism #1
DC Universe Online Legends #10
Deus Ex #5 (of 6)
Flashpoint #1 (of 6) (2nd Printing Variant Cover)
Flashpoint Deadman And The Flying Graysons #1 (of 3)
Flashpoint Grodd Of War #1 (One Shot)
Flashpoint Legion Of Doom Starring Heatwave #1 (of 3)
Flashpoint Wonder Woman And The Furies #1 (of 3)
Gears Of War #17
Green Lantern Movie Prequel Abin Sur #1 (One Shot)
Legion Of Super-Heroes #14
Power Girl #25
Supergirl #65
Superman Batman #85
Teen Titans #96
Tiny Titans #41

Vertigo
Cinderella Fables Are Forever #5 (of 6)
Hellblazer #280
Northlanders #41





MARVEL COMICS
Alpha Flight #1 (of 8) (Phil Jimenez Regular Cover)
Alpha Flight #1 (of 8) (Dale Eaglesham Variant Cover)
Avengers #14
Avengers Academy #15
Avengers Infinity Quest #1 (collects Avengers 7-9)
Captain America Corps #1 (of 5)
Captain America First Vengeance #3 (of 4)
Daken Dark Wolverine #10
Deadpool MAX #9 (of 12)
Emma #4 (of 5)
Fear Itself The Home Front #3 (of 7)
Fear Itself Youth In Revolt #2 (Of 6)
Generation Hope #8
Hulk #35
Invincible Iron Man #505
Ruse #4 (of 4)
Skaar King Of The Savage Land #4 (of 5)
Uncanny X-Men #538
X-Factor #221
X-Men #13 (Ed McGuinness Regular Cover)
X-Men #13 (Paco Medina Variant Cover)
X-Men Prelude To Schism #3 (of 4)





AVATAR PRESS/BOUNDLESS COMICS
Crossed Psychopath #3 (of 6) (Jacen Burrows Regular Cover)
Crossed Psychopath #3 (of 6) (Jacen Burrows Red Crossed Retailer Incentive Cover)
Crossed Psychopath #3 (of 6) (Matt Martin Torture Cover)
Crossed Psychopath #3 (of 6) (Raulo Caceres Wraparound Cover)
Lady Death #1 (Michael Dipascale Bad Waters Cover)
Lady Death #6 (Matt Martin Regular Cover)
Lady Death #6 (Michael Dipascale Art Deco Retailer Incentive Cover)
Lady Death #6 (Richard Ortiz Wraparound Cover)

BOOM! STUDIOS
28 Days Later #24
Darkwing Duck #13 (Cover A James Silvani)
Darkwing Duck #13 (Cover B Sabrina Alberghetti)
Malignant Man #3 (of 4)
Mickey Mouse #309
Stan Lee's Soldier Zero #9 (Cover A Trevor Hairsine)
Stan Lee's Soldier Zero #9 (Cover B Kalman Adrasofszky)
Stan Lee's Soldier Zero #9 (Cover C Trevor Hairsine)

DARK HORSE
Conan The Island Of No Return #1

DYNAMITE ENTERTAINMENT
Cornboy GN
Green Hornet #16 (Johnny Desjadrins Regular Cover)
Green Hornet #16 (Jonathan Lau Regular Cover)
Green Hornet #16 (Phil Hester Regular Cover)
Green Hornet #16 (Phil Hester Black/White/Green Variant Cover)
Kirby Genesis #0 (Alex Ross Limited Edition Re-Order Sketch Variant Cover)
Kirby Genesis #1 (Alex Ross Cover A)
Kirby Genesis #1 (Alex Ross Cover B)
Kirby Genesis #1 (Alex Ross Cover C)
Kirby Genesis #1 (Alex Ross 'Marvelous Acetate' Variant Cover)
Kirby Genesis #1 (Alex Ross Sketch Variant Cover)
Kirby Genesis #1 (Alex Ross Wraparound Variant Cover)
Kirby Genesis #1 (Dale Keown Variant Cover)
Kirby Genesis #1 (Limited Edition Re-Order Variant Cover)
Kirby Genesis #1 (Paul Renaud Black & White Variant Cover)
Kirby Genesis #1 (Paul Renaud Variant Cover)
Kirby Genesis #1 (Ryan Sook Black & White Variant Cover)
Kirby Genesis #1 (Ryan Sook Variant Cover)
Patricia Briggs' Mercy Thompson Moon Called #7 (of 8)
Red Sonja Blue (One Shot) (Mel Rubi Regular Cover)
Red Sonja Blue (One Shot) (Walter Geovani Regular Cover)
Warlord Of Mars Dejah Thoris #4 (Ale Garza Regular Cover)
Warlord Of Mars Dejah Thoris #4 (Arthur Adams Regular Cover)
Warlord Of Mars Dejah Thoris #4 (Joe Jusko Regular Cover)
Warlord Of Mars Dejah Thoris #4 (Paul Renaud Regular Cover)
Warlord Of Mars Dejah Thoris #4 (Arthur Adams Virgin Variant Cover)
Warlord Of Mars Dejah Thoris #4 (Paul Renaud Red Variant Cover)

IDW PUBLISHING
Doctor Who #6 (Cover A Tommy Lee Edwards)
Doctor Who #6 (Cover B Photo)
Doctor Who #6 (Matthew Dow Smith Variant Cover)
Dungeons And Dragons #8 (Cover A Tyler Walpole)
Dungeons And Dragons #8 (Cover B Andrea Di Vito)
Dungeons And Dragons #8 (Andrea Di Vito Sketch Variant Cover)
G.I. JOE Cobra Civil War #0 (Muzzle The Flash Variant Cover)(Retailer Incentive for Snake Eyes 2)
Godzilla Gangsters And Goliaths #1 (of 5) (Alberto Ponticelli Regular Cover)
Godzilla Gangsters And Goliaths #1 (of 5) (Geof Darrow Regular Cover)
Godzilla Gangsters And Goliaths #1 (of 5) (Geof Darrow Sketch Variant Cover)
Joe Hill's The Cape Legacy Edition (One Shot) (Zach Howard Regular Cover)
Joe Hill's The Cape Legacy Edition (One Shot) (Matthew Dow Smith Variant Cover)
John Byrne's Next Men #1 (Hundred Penny Press Edition)
Snake Eyes #2 (Agustin Padilla Regular Cover)
Snake Eyes #2 (Robert Atkins Regular Cover)
Snake Eyes #2 (Robert Atkins Variant Cover)
Spike 100-Page Spectacular (One Shot) (Franco Urru Regular Cover)
That Hellbound Train #1 (Of 3)(Cover A Menton Matthews III)
That Hellbound Train #1 (Of 3)(Cover B Dave Wachter)
That Hellbound Train #1 (Of 3)(Michael Manomivibul Variant Cover)
Transformers Dark Of The Moon Movie Adaptation #2 (of 4)
True Blood #1 (Mariah Huehner NYCC Exclusive Signed Edition)
Zombies Vs Robots Undercity #1 (of 4) (Ashley Wood Art Portfolio)

IMAGE COMICS
Deadlands (One Shot)
Gladstone's School For World Conquerors #2
Graveyard Of Empires #1 (of 4)
Invincible #80
Super Dinosaur #1 (3rd Printing Variant Cover)
Undying Love #3
Walking Dead Weekly #24
Witchblade #145


viernes, 3 de junio de 2011

Bajo el Reflector: Ed Brubaker

Este día en bajo el reflector traemos a Ed Brubacker, escritor prolífico y multipremiado el cuál ha trabajado básicamente en todas las secciones del cómic, independiente, de autor y en las dos mas grandes del medio con un estilo meramente noir y oscuro ha destacado entre los mejores de la época actual.
Su primer trabajo fue cómo cartonista, como escritor y dibujante para Pajama Chronicles de Blackthorne comics y fue hasta 1991 que comenzó a trabajar para Dark Horse comics en Dark Horse Presents, donde en 1993 se ganó una nominación a los premiso Eisner. Después de seguir trabajando en varios títulos independientes fue en el año de 1995 cuando comenzó a tener roces con la industria mainstream, realizando algunas miniseries para la línea Vertigo de DC Comics.

Tiempo después a finales del año 2000 Brubaker firmó un contrato de exclusividad con DC por el plazo de un año, su contrato fue renovado en el 2001 y esto significo su primera colaboración con el género superheróico guionizando la serie de Batman, personaje con el que seguiría trabajando durante toda su estancia en DC. Participó en el relanzamiento de Catwoman cambiando al personaje drásticamente. En 2001 formó parte de una polémica junto con el escritor de Marvel Brian M. Bendis ya que plantearon la idea de un crossover entre Batman y Daredevil y aunque ellos y los editores de Marvel estaban muy entusiasmados el proyecto fue rechazado por Paul Levitz debido a diferencia de opiniones con Joe Quesada.

A principios del 2003, crea para DC una de las series mas aclamadas de los últimos tiempos y uno de sus mejores trabajos, me refiero a Gotham Central, el cual co-escribe con Greg Rucka y relataba la vida de los policías de Gotham City esta serie gozo de gran éxito hasta que fue cancelada pocos números después de la partida de Brubaker. Al termino del 2004 el contrato con DC había terminado y Brubaker comenzó a trabajar para la competencia, fue el año en el que se unió a Marvel Comics alegando que su participación en DC era ya casi nula y no formaba parte de los grandes eventos editoriales (en ese momento se encontraba en planeación Infinite Crisis). Su primer gran trabajo fue el relanzamiento de la serie del Capitán América, la cuál sigue bajo su tutela.

Dentro de Marvel se convirtió también en la serie regular Uncanny X-Men y co-guionizó junto con Matt Fraction los primeros números de la serie Immortal Iron Fist. Además de ser el sucesor de Brian Bendis en la serie de Daredevil, el cuál se convertiría en uno de sus trabajos mas aclamados. En la Heroic Age (post-Siege) comenzó a guionizar la serie Secret Avengers en la cuál Steve Rogers tendría bajo su mando a algunos héroes para realizar operaciones en cubierto. Actualmente forma parte de los arquitectos de Marvel y se esperan grandes cosas en el Universo Marvel terminando Fear Itself.

Habilidades como escritor: Ed es capaz de llevar el género noir y detectivesco a su límite y explotarlo con su mayor potencial, crea situaciones en las cuales el entorno es un personaje y no solo el fondo de la página; además de que suele planear las cosas a grandes plazos con proyectos de varios números de duración.

Bibliografía recomendada:
.-Captain America 5th Series (Con Steve Epting y Butch Guice a los dibujos)
.-Daredevil 2nd Series (Desde el no. 82 con Michael Lark a los lápices)
.-Gotham Central (Con Greg Rucka co-escribiendo)
.-Immortal Iron Fist (del no. 1 al no. 14)

Eso fue todo por hoy, nos leemos más al rato con el Post Random, muchas gracias por leer, dejen sus comentarios quejas y sugerencias.

miércoles, 1 de junio de 2011

10 Razones Para: Leer The Umbrella Academy

Existe mucha gente que se dedica y se desenvuelve dentro de más de un medio, actores que cantan, escritores que actúan etc, etc. Dentro de este grupo se encuentra Gerard Way, vocalista de My Chemical Romance y en verdad, un escritor que es un diamante en bruto, listo para desarrollarse, cuando con un cómic de autor (dos miniseries) y gracias a ellas ganó un Eisner Award por mejor serie limitada. Este cómic es realmente en un must have en tu colección y si no lo puedes comprar, mínimo deberás intentar leerlo y he aquí las 10 razones para hacerlo.

1.-Equipo Creativo: Gerard Way y Gabriel Bá se encargan de dar vida a este magnifico cómic, aunque el primero es conocido por su música y muchos lo desprecian por haber sido estandarte del movimiento emo, logra crear un universo magnífico además de que la labor de Gabriel Bá a cargo de los lápices es esplendida, juntos han formado uno de esas grandes duplas que simplemente tienen una gran sintonía y todo lo que hacen es digno de leer.
2.-De Cantante a Escritor: Gerard Way es conocido por su participación en My Chemical Romance, y aunque mucha gente no lo sepa su intención no era ser vocalista, sino creador de cómics y no fue hasta que Dark Horse le dio luz verde a su proyecto que su sueño se hizo realidad y la verdad fue una gran adición al mundo comiqueril; influenciado en su mayoría por Morrison creando un universo totalmente nuevo y bizarro fue un cómic que llegó a revitalizar la industria, que lo único malo que tiene el señor Way es que no se dedique 24/7 a los cómics si no estoy seguro estaría entre los grandes.

3.-Gabrial Bá: Uno de los gemelos brasileños que en estos últimos años se han convertido en la sensación dentro del cómic "independiente" (entre comillas porque ni Vertigo ni Dark Horses son tan pequeñas) y en este cómic no es la excepción con un estilo limpio y trazos perfectamente definidos dándole ese toque caricaturesco, no tan realista que solo el sabe dar.

4.-Conjunción Perfecta: El arte de Bá aunque es genial, realmente no es completamente agradable a la vista, no es realista como Alex Ross ni sólido con buenas formas como el de Ivan Reis, es un dibujo más caricaturesco con trazos mas lineales y "rectos", algo parecido al de Mignola, pero al momento de leer la historia y ver como esta plasmada, simplemente encaja, crean una perfecta conjunción y sintonía que no siempre se llega a notar, pero en este caso es extraordinaria.

5.-Sin Conocimientos Previos: Si sabes leer, es mas que suficiente para que comiences a leer esta mágnifica historia, es un cómic de autor, así que todo lo que necesitas saber de personajes esta ahí, desde el número 1 puedes comenzar a leer y entenderás todo.


6.-Todo un Nuevo Universo: Es un nuevo lugar con nuevas situaciones, nada de lo que conoces en el mundo real te servirá al adentrarte en esta historia, un universo nuevo y colorido no solo por los personajes sino por el reflejo de la decadencia social actual adentrate y descubre nuevas cosas que solo pudieron ser creadas en la cabeza de Gerard Way.

7.-Tela de Donde Cortar: La historia tiene todavía tiene gran tramo por recorrer, desde ciertos lapsos que no te cuentan al principio hasta el como terminara y que te dejan con todas las ganas de saber que es lo que sucederá y que es lo que sucedió. La manera de Way de abordar el cómic es refrescante y le deja mucho espacio para trabajar.

8.-Personajes Intrigantes: Los personajes en definitiva se llevan lo mejor del cómic, cada uno es de lo más interesante y con profundos problemas psicológicos lo que hace que la interacción entre ellos sea mas que divertida y entretenida. Con tan solo ver el primer panel, los niños principales (el equipo Umbrella Academy) te cautivan y te incitan a conocerlos mas además de que cada uno es más completo que el otro.

9.-¿Que Tanto Puedes Tardar?: Existen series realmente recomendables como Walking Dead(ya hablare de ella) pero en el momento en el que te dicen que te tienes que leer 85 números te comienza a pesar la idea, por eso es perfecta Umbrella Academy, son tan solo 12 números los que han sido publicados y fáciles de conseguir en tiendas especializadas (Fantastico, Comicastle, etc) aunque créelo, cuando termines los 12, desearías que hubiera 85 publicados.

10.-Apoyando Comics de Autor: Esto es cierto, tal vez Gerard Way no este falto de de dinero ni tampoco Gabriel Ba, pero en las obras de autor es cuando uno se da cuenta que tan bien esta el mundo comiquero actual, sin el, los cómics no habrían nacido, así que denle una oportunidad, créanme que no se arrepentirán.

Eso ha sido todo por hoy, gracias por leer, nos vemos en el post de mañana, dejen sus comentarios quejas y dudas.